O Ciclo de Gestão Cultural, realizado pelo Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Poiesis e programa Oficinas Culturais, oferece uma série de diálogos gratuitos para debater diversas questões da área, além de colaborar no aprimoramento de profissionais das artes e da cultura (gestores, produtores, captadores, artistas, agentes e empreendedores culturais e criativos de diferentes territórios e vivências.
Em 2021, sua segunda edição virtual combina eixos de formação e fruição, por meio de webinários, mentorias e desmontagens.
A veiculação será on-line. Para receber certificado de participação e interagir com perguntas e respostas, os interessados deverão se inscrever pelo link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSduOiy7ojh1keRyRwK03bWajgdxpqCoS-pV4G0CVeoTWUHUfQ/viewform
Confira a programação do Ciclo de Gestão Cultural de agosto a novembro de 2021.
WEBINÁRIOS
O CENTRO ESTÁ EM TODAS AS PARTES
Uma reflexão acerca das distorções do conceito de periferia e das relações entre centro e margens, interiores e capitais. Projetos, ações e produções de bordas que se mobilizam, reivindicam espaços, fomentam e fermentam seus núcleos e entornos.
16/8 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 12/8 | Seleção: primeiros inscritos
MIGRAÇÕES E HIBRIDISMOS: DO ESPAÇO FÍSICO AO VIRTUAL
Diante do cenário pandêmico, projetos presenciais precisaram se reinventar e fazer transições criativas do contexto físico para o virtual. Esta conversa reflete sobre migrações e hibridismos entre espaços on-line e off-line, passando por formatação, programação e desenvolvimento do relacionamento entre públicos e produtos culturais no ambiente digital.
30/8 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 26/8 | Seleção: primeiros inscritos
A CULTURA DA INFLUÊNCIA E SEUS IMPACTOS NA GESTÃO CULTURAL
Os digital influencers impactam centenas e até milhares de seguidores com seus estilos de vida, opiniões e hábitos. Dada a importância das redes sociais e da internet em nossa sociedade, a produção cultural está refém ou pode se beneficiar dessa nova forma de interação com o público? Quais os limites entre relevância artística e influência digital?
13/9 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 9/9 | Seleção: primeiros inscritos
MEDIAÇÃO CULTURAL, CRÍTICA E CURADORIA
Dodi Leal, Julio Ludemir, Sandra Benites e Kil Abreu refletem sobre a significância de pensamento crítico, articulação de públicos, curadoria e produção de sentidos em tempos pandêmicos, quando as mediações se concentram quase que completamente via tecnologias digitais.
27/9 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 23/9 | Seleção: primeiros inscritos
NO CHÃO SEM O CHÃO: CULTURA TRADICIONAL E CULTURA DIGITAL
Coletividade, contato, toque, território e identidade: no tempo em que o convívio está sitiado e as fronteiras revistas por conta de um vírus de entrada universal, como plantar, cultivar e manter vivo o brinquedo ancestral, encontrando novas possibilidades de espaços, narrativas e dimensões?
4/10 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 30/9 | Seleção: primeiros inscritos
CORPOS COM POTÊNCIAS: CULTURA, ACESSIBILIDADE E CAPACITISMO
A supremacia capacitista e o olhar excludente do ideal de superação ainda seguem ditando caminhos e limitando os espaços de quem não atende aos padrões forjados de normalidade. Um diálogo que apresenta outras visões ao debate sobre criação, produção e acesso de artistas, a partir das perspectivas de seus corpos.
18/10 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 14/10 | Seleção: primeiros inscritos
PATRIMÔNIO, MEMÓRIA E CULTURA DIGITAL
As novas tecnologias vêm revolucionando as áreas de patrimônio e memória. Hoje, a partir de um dispositivo conectado à internet, é possível não apenas consultar e revisitar o passado, mas também construir novas formas de conhecimento sobre ele. Como pensar pontes e elaborar sentidos da cultura viva, ancorando tecnologias diversas em um país de matrizes culturais tão ricas e complexas como o Brasil?
8/11 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 4/11 | Seleção: primeiros inscritos
MAPEAMENTO E PESQUISA: INDICADORES NA GESTÃO CULTURAL
Esta conversa apresenta diversas formas de medição de atividades e práticas culturais, desde as tradicionais abordagens quantitativas sobre economia, passando por bases de dados institucionais, números para o desenvolvimento de políticas e levantamento sobre participação feminina em festivais.
22/11 – segunda-feira – 15h às 17h
Inscrições até 18/11 | Seleção: primeiros inscritos
DESMONTAGENS
NEGRO DE ESTIMAÇÃO
O encenador, ator e bailarino Kleber Lourenço compartilha o processo de criação do solo de teatro-dança “Negro de Estimação”, cuja dramaturgia se desenrola partindo da ação dramática existente nos textos do livro “Contos Negreiros”, de Marcelino Freire. O corpo se desdobra em personagens que contam suas estórias e em movimentos fragmentados do universo das manifestações populares, abordando questões como identidade racial, religiosidade, exploração sexual, violência e racismo, permeadas com humor, acidez e poesia. A codireção é de Marcondes Lima.
Após a desmontagem, haverá bate-papo com o público, mediado por Galiana Brasil.
25/8 – quarta-feira – 20h
Classificação etária: 16 anos
EVOCANDO MORTOS – POÉTICAS DA EXPERIÊNCIA
A desmontagem “Evocando os mortos – Poéticas da experiência” refaz o caminho do ator na criação de personagens emblemáticos da dramaturgia contemporânea. Constitui um olhar sobre as discussões de gênero, abordando a violência contra a mulher em suas variantes, questões que passaram a ocupar centralmente o trabalho de criação do grupo Ói Nóis Aqui Traveiz. Desvelando os processos de criação de diferentes personagens, criadas entre 1999 e 2011, a atriz Tânia Farias deixa ver quanto as suas vivências pessoais e do coletivo Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz atravessam os mecanismos de criação. Através da ativação da memória corporal, a atriz faz surgir e desaparecer as personagens, realizando uma espécie de ritual de evocação de seus mortos para compreensão dos desafios de fazer teatro nos dias de hoje.
Após a desmontagem, haverá bate-papo com o público, mediado por Galiana Brasil.
8/9 – quarta-feira – 20h
DES MORFOSE
Mutar é a arte de anunciar Movimentos. Mover-se é a essência de tudo o que vive. Por transferência, Uýra convida elementos à composição de seu corpo, que se transforma a cada chegada. O corpo suporte narra em voz própria a história de cada parte, do que foi vivo, pra falar de Vida, retroalimentada – é abandono de uma estrutura antiga, convite à uma nova forma de Ser -, costura de uma materialidade efêmera. Morfose é voz pela forma em rito. O artista visual indígena Emerson desencarna Uýra Sodoma, árvore que anda e atravessa suas falas em fotoperformance e performance, manifestação em carne de bicho e planta que se move para exposição e cura de doenças sistêmicas coloniais.
Após a desmontagem, haverá bate-papo com o público, mediado por Galiana Brasil.
29/9 – quarta-feira – 20h
O BARULHO DAS FAVELAS: UMA DESMONTAGEM DO FUNK
Funk é audição, dança, canto e invasão de sentidos. Um dos gêneros musicais mais ouvidos no Brasil e o mais escutado em países estrangeiros, ainda encontra dificuldades para a compreensão de sua cultura diversa, rica e, às vezes, contraditória. Em uma aula-espetáculo, Thiagson, pesquisador e doutorando em Musicologia, provoca o público à desconstrução de ideias pré-concebidas que perseguem o movimento funk. A partir da desmontagem do processo de criação de um hit, disseca tudo o que acompanha esse universo: dança, roupa, linguagem, gestos, estética e visão de mundo.
Após a desmontagem, haverá bate-papo com o público.
27/10 – quarta-feira – 20h
A NÃO SER
Partindo de perguntas e de uma reflexão cotidiana sobre sua própria condição e os diferentes olhares que recebe, Giovanni Venturini criou um ato poético que aborda a questão do nanismo como dispositivo para a criação. A peça, fruto do livro homônimo lançado em 2015, integra diversas linguagens, como dança, poesia, teatro e circo, a fim de contextualizar o universo explorado pelo artista. Nesta desmontagem inédita, além de conhecer a fundo o processo criativo da obra, o público trilha um percurso que passa por definições técnicas, pragmáticas e lúdicas, mostrando o universo mágico e, muitas vezes, estereotipado, que estão acostumados a enxergar a pessoa com nanismo.
Após a desmontagem, haverá bate-papo com o público.
24/11 – quarta-feira – 20h
MENTORIA
Elaboração e Planejamento de Projetos
20/9, 4 e 18/10 e 8/11 – segundas-feiras – 19h30 às 22h30
Questões Jurídicas, Aspectos Legais e Direitos Culturais
21/9, 5 e 19/10 e 9/11 – terças-feiras – 19h30 às 22h30
Captação de Recursos
22/9, 6 e 20/10 e 10/11 – quartas-feiras – 19h30 às 22h30
Orientações gerais:
Serão selecionados até 12 projetos por turma
Inscrições até 19/8
Seleção: projeto (resumo, objetivos, impactos e desafio atual)
Resultado da seleção: 6 de setembro.
